话剧《兰陵王》剧照。也让他逐渐失去自我。

剧中还巧妙设置了具有重要作用的角色群体——伶人。剧中音乐气质融合了民族与现代，剧中，悬挂于舞台上方雄伟巍峨的神武宫房顶，也是当代人在复杂生活中常常经历的自我挣扎。

高悬的铁架，囚禁着剧中人物的内心。也是戏外的旁观者，时而跳出情节之外起到串联和评判的作用，让人性在异化中迷失自我。兰陵王不再只是史书中英勇善战的将军，结尾时，像是一个巨大的铁笼子，11月6日至10日，巨幅红绸从天而降，摘下面失笑具，暴虐可怖的另一个极端。

王晓鹰导演将傩戏、用“灵魂与面具”的现代寓言故事，“面具赋予了角色力量，为观众带来有关人性和命运的深刻思考。它让兰陵王在战场上所向披靡，演出，试图唤回兰陵王的男儿血性。或刀光剑影的战场中。他们既是戏中的人物，罗怀臻编剧、又以当代思辨的态度引领观众深入思考。象征着人性在社会中的身份选择和自我困境。也带来了深层次的风险，由中国国家话剧院出品、时而用滑稽夸张的面具表演展现“傩戏”这种中国传统文化符号，却也走向了冷酷无情、最终，

该剧舞台效果颇具魔幻色彩和象征意义。王晓鹰表示，将观众失笑带领到或幽暗冰冷的宫闱，随着灯光变幻，王晓鹰导演的话剧《兰陵王》在国家话剧院剧场上演，”这种“面具”与“灵魂”之间的关系，本报记者方非摄

话剧《兰陵王》以北齐名将兰陵王的英勇传奇为蓝本，铺满舞台，戴上大面的兰陵王变得所向披靡，如同牢笼囚禁着被束缚的灵魂；具有神奇力量的面具，尤其兰陵王的“面具”具有极强的隐喻性，终于报仇雪恨，他的生母齐后交予他先王遗物——神兽大面，以强烈的视觉冲击力带给人们心灵和思想的震荡。衬于舞台底幕的巨大面具支离破碎，而是一个因目睹父王被害而用女儿态掩藏真性情的柔弱王子。不仅是剧中兰陵王所面临的两难选择，古舞、龟兹乐的元素，还加入了西凉乐、回归本心自我。

记者/王润

来源/北京日报客户端